在本届美国广播电视设备展会（NABShow）期间，电影电视工程师协会（SMPTE）组织了一个以“电影未来”为主题的特别活动。

　　本次大会的主要议题——媒体、娱乐和技术的融合（MET效应）似乎也在影响着电影行业。电影行业供应链中的内容创作者、制片人、分销商和其他参与者都在努力推动人们离开舒适的家庭观影环境和便利的移动设备观影条件，而激励他们购买电影票到当地的影院感受共享性的社交体验。随着研究工具的不断完善以及对消费者习惯和喜好数据的不断积累，分析人员也越来越专注于分析这些信息，并利用它来帮助影院提高上座率，最终提高票房收入。

　　在“电影未来”特别活动中，主要探讨了快速发展的技术对下一代电影的影响，放映显示技术和沉浸音质量的发展，以及虚拟现实（VR）创新如何影响内容创作和电影体验等相关主题。参加讨论的有美国电影巨头二十世纪福克斯、华纳兄弟、迪士尼，设备和服务制造商杜比、巴克、迪拉克斯·特艺色（Deluxe Technicolor）以及美国第五、第六大院线公司马库斯院线（Marcus Theatres）和哈金斯剧院（Harkins Theatres）。

　　讨论提出的一个有趣的观点是：尽管许多人最初预测数字系统会比35mm胶片更容易维护也更具成本效益，但事实上很多影院老板并不这么认为，因为有些数字放映机内部用来冷却系统的二十多个风扇经常需要维护。另一个原因是数字影片的众多版本（不同语言版本和不同电影格式，如2D或3D）对制片厂和发行方的自动化处理以及高存储容量产生了新的要求，并且还需要有一个更好的管理系统来控制影院的放映。许多影院运营者也将面临这样的一个困境——在升级放映设备时如何平衡收益。很多早期放映机只支持2K格式播放，不能处理高动态范围（HDR）和高帧率的情况，那么当第一代放映系统的保修即将到期，他们将考虑将其初始的数字放映机升级到更新更复杂的系统。而随着激光放映越来越实惠，激光放映设备也越来越受到欢迎，各大院线将不得不与其财务团队和外部顾问进行沟通，以确定哪些设备的升级对投资回报率和财务预测有意义。马库斯院线技术总监马克·柯林斯指出：“我们需要在评估新技术时特别关注投资回报率，并判断这是否可以带来更多收益。”

　　关于影院的视觉放映标准，目前很多影院都还没有达到行业最低的亮度放映基准14英尺朗伯（fl），很多观众也因此没有很好地观影体验。通过网络运营中心（NOC）远程监控影院和投影质量可以帮助解决这个问题。例如，杜比影院生产的30fl，使其高动态范围的对比度可以达到100万：1，远超现在标准高动态范围的2000：1的对比度。

　　关于电影制作方面的亮度情况，讨论涉及到光场技术的新兴领域。星际之门工作室（Stargate Studios）的高级执行官艾尔·罗培兹阐述了该公司可以为电影制作领域提供巨大虚拟外景库的能力。尽管绿幕仍然在特效拍摄中得到广泛的应用，但有些人认为光场技术将会使绿幕成为过去。一名与会代表认为，3D全息投影只是一个噱头，但光场技术将是行业的长期发展趋势，最终或将成为一个标准。好莱坞的著名视效大师罗伯·利戛托也发表了关于特效拍摄的主题演讲，《奇幻森林》这部电影就完全是在洛杉矶市中心的舞台上完成拍摄的，他也提出了一个非常有价值的观点，在演播室使用绿幕拍摄可以保证在拍摄过程中每个人的安全。

　　关于沉浸式音频的主题讨论也有一些有趣的发现。目前电影产业还没有为公众提供一个足够有效的沉浸式音频体验。因为声音在很大程度上是体验性的，无法绝对的评判好坏，所以这可能是最大的挑战。优秀的音响效果可以让观众体验到身临其境的感觉，在影院中部署高架扬声器可以制造声音间的差异来创造沉浸式的体验。也许评估音质最好的方法是将其从混音中去除来进行对比，除非有可以同步进行试验的影院，否则这在实践中是不可行的。声音也是虚拟现实（VR）和增强现实（AR）体验的重要元素。影院创造的是一种共享性的社交体验环境，而观众佩戴个人耳机，不与其他人进行交互的这种情况对这种体验是具有挑战性的。

　　近日，巨幕电影公司（IMAX）在其洛杉矶的旗舰影院和各个大型和小型公司对各种虚拟现实（VR）的体验展开测试，其尖端相机和生产工具也在NAB展会现场进行展示，接下来也能看到关于虚拟现实（VR）的最新进展。